《銀翼殺手》（Blade Runner）當年改編自菲力普K迪克的小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）後來小說對於Androids提出更精準的譯詞為『仿生人』，而電影版中則是導演雷利史考特直接改成replicant（人造人）。
當年由於敘述警探瑞克戴克追捕不該逃逸到地球的幾位仿生人（因為他們試圖延長自己的壽命），在追捕的過程中，發現自己愛上了不知道自己其實是仿生人的女子瑞秋。
有意思的在於幾個點。
原作中談論起仿生人其實是沒有『做夢』的能力，做夢猶如人類的淺意識，仿生人既然設定是沒有靈魂的，那麼如何定義『身而為人』的定義呢？什麼決定了我們相信的『意識』呢？
意識是一連串道德信仰宗教法則組合而成的有機體，小說裡敘述未來世界因為毀滅之後，大部分動物絕跡，人類為了能夠獲得養育撫摸動物的幸福感（小說裡甚至將幸福感來自於養育這些動物），能買到真實動物太困難，所以會願意買電子動物。這也是小說原名有電子羊的典故。
觸摸一個『假』的東西也能給你幸福，因為『以假亂真』，真的太少，假的才多，真假分不清楚，這是《銀翼殺手》小說原體提出的大哉問。而電影版則擴大了這層曖昧界線，原本小說裡並沒有特別談論哈里遜福特飾演的角色是否為仿生人，但雷利史考特卻透過這個影迷都搞不懂的結尾製造問號。搞得哈里遜福特自己覺得是人，但雷利則在電影問世後20年才向影迷交代他是人造人。
於是，故事成了一位以為自己是人的『人造人』，被人類下命令去殺害（除役）人造人，而多半這些人造人也不一定知道自己真實身份。當你的意識/記憶都可能是被植入的，那麼，你還能相信什麼呢？真假之間，我們用什麼去衡量判斷標準呢？沒有靈魂的人，能被稱為人嗎？渴望追求靈魂的仿生人可以被稱為人嗎？
《銀翼殺手》的經典在於提出這麼多哲學思辨，透過當代出色的美術設計，勾勒了當代對於未來50年後的極致想像，片中場景、飛車、暗夜霓虹燈、電子大看板等都深深地影響了後代科幻片的場景建立，近乎絕對的科幻片基本配備，全在這部片實踐著出色的美學概念。
以下有雷，我是分隔線。
續集不可能超越首集的驚嘆設定，但確實在既定的經典框架中，帶領觀眾看到另一種觀點。也就是，人類可以超越造物主嗎？這集的大轉折，莫過於警探K發現了仿生人的骨骸，追查之下，才發現那是首集瑞秋的骨骸。
『你見過奇蹟嗎？』
首集兩個仿生人的結合，照原始設定來說，如同兩個機器人再怎麼接近人類，也不可能生育後代。但續集就談論了這個之前沒人敢做的設定。假的人類，也能生育出真實的人類嗎？如果我是真實的，那我就可以成為了真正的男孩。如同《小木偶》裡追求的真實生命。
警探K發現自己擁有童年回憶，再根據時間推論，他懷疑自己長久以來的困頓與人生問號，如同我們追求靈魂解答究竟是什麼？他從一個邊緣化的寂寞執法者變成了相信生命的尋父者。追尋父親身影，擁有了血緣的關聯，人生有了『羈絆』，我們就再也不孤獨了。片中更諷刺的是，K從來不曾擁有跟他人親密的關係，只有透過3D投影出來的人工智慧虛擬情人，但虛擬的情人不但關心他，甚至還說出了只有人類才說得出『我愛你』的話語溫度。
虛實之間，創作文本熱愛以『愛情』當成打破疆界的一門利刃。《銀翼殺手2049》反覆引導觀眾思考，人/人造人（仿生人）的道德觀，人類為了擁有正當統治權，可以發展出仿生人變成勞力奴隸，而仿生人從看似只有短暫壽命的機器，變成追求靈魂永生的有機體，仿生人發展出如此接近人的概念，甚至接近犧牲的英雄神性。
科幻片喜歡討論人能否接近造物主，擁有真正創造生物的本領，而悲劇往往是超越了道德那條界線。被自己一手創造的背叛/反噬，是眾多家庭倫理悲劇的結構。《銀翼殺手2049》留了一點餘裕，壯觀的蒼涼景緻，高分貝音壓籠罩，就在那個透明潔淨的玻璃之內，一個無菌純真的美好得以保留下來，那是名為記憶的點滴。
