全世界的電影脈動受到好萊塢影響深遠，畢竟二戰後的電影文化霸權成了美帝國文化重要輸出品，影音聲光效果成為觀眾寵兒，也因此好萊塢的行事曆也牽動著影迷作息。
自從美國暑假從七月一直往前延伸到五月後，現在的暑假第一檔多半已經來到四月第一周，一路開打三個月，六月更是各家片廠重兵埋伏的兵家必爭之地。不過，對於全球喜愛具有敘事創新電影的粉絲來說，五月才是他們的觀影重點季節。
因為五月份第二周之後有全球第一影展坎城影展開跑，各國電影大師新秀無不想努力卡位擠進坎城拼曝光搞造勢，在這場電影大聯盟中一較高下。這對創作者是殘酷舞台(但也可能是他們的歡樂大拜拜)，但對影迷來說，這才是一年一度的電影大補帖。
坎城是正港A級影展，除了有大家想擠破頭的競賽單元(少部份導演反而表態不想進主競賽單元，如伍迪艾倫)，另外還有「一種注目」單元，筆者認為「一種注目」算是提供給新秀練劍的腥血江湖，過了這關後再往正式競賽闖關。
當然也不一定每個人都是經歷這種小聯盟、大聯盟的升級之旅，有些人直升主競賽單元，也有人從主競賽跑到一種注目(如今年的婁燁)。此外還有競賽短片，亦是考驗新秀如何發揮極短創意的戰場。
坎城還有兩大個大單元，但並非由官方主辦。就是「國際影評人周」及「導演雙周」單元。每年這兩大非官方單元，也吸引許多想在影展尋找創意新銳的市場買家與評論者。
今年高雄電影館策劃的「榮耀焦點．國際影展名片精選」，主要就是以坎城影展身影為主架構了。八部精選影片中有七部是坎城血統，其中一部還來自近年最夯的多倫多影展，另一部則是星味十足的倫敦電影節。
坎城血統部份，首推去年話題之作《凱文怎麼了》(We need to talk about Kevin)，這部由蒂妲史雲頓(Tilda Swinton)主演的「驚悚片」，敘述初為人母的她飽受新生兒凱文折磨。這位小寶寶彷彿是個與生俱來的冷血惡魔，從懷孕時就虐待著母親，產後更是處處與母親作對。Lionel Shriver的小說是以書信格式緩緩道來，但本片導演Lynne Ramsay刻意碎裂時態，倒敘與順敘兼具，一波一波在影片末段才推到故事中間的駭人情節，到底發生了什麼轉折，會讓凱文成為如此驚人的問題少年呢？蒂妲史雲頓出色演技沒有贏得奧斯卡入圍有點可惜，或許敗在片廠沒有銀彈造勢以及本片異常灰色的主題，與強調人性真善美的奧斯卡旋律格格不入。
過去在坎城、威尼斯、柏林、奧斯卡都稱帝奪冠的西恩潘，至今仍是影史唯一四大滿貫影帝紀錄保持人，有他主演的電影幾乎就等於品質保證。一樣是去年的坎城影展競賽片《重金搖滾男的奇異旅程》(This Must Be The Place)，就因為西恩潘的陰柔聲調受到矚目。
故事前半段敘述西恩潘飾演的中年失意搖滾客，過著人生百無聊賴的日子，自宅游泳池不裝水，反而在裡面打壁球，彷彿是拿空空如也的游泳池象徵中空的人生。後半段才啟動了真正的敘述趣味，他踏上尋找尋找生父的仇人之旅。導演拿了二戰納粹迫害當為故事中段的引子，其實當年雙方都無意要成為仇恨的對立雙方，歷史的錯誤罪行都是沉重負擔，問題是當你成為罪人後你會用什麼角度選擇面對後代。《重金搖滾男的奇異旅程》確實經歷了一場奇異旅程，是部出色的公路電影。也請仔細聽西恩潘說話時的抑揚頓挫，氣音飄到讓人為之折服。忘了說，這片還拿下當年天主道人道精神獎。通常這獎會比較關注影片的人權或是平權議題。
去年坎城競賽片中的超夯異色電影《陪睡美人》(Sleeping Beauty)，是一部光看故事介紹就會讓人忍不住點選的必殺影片。簡單說就是一位女學生露西為了家計各處打工，她深感體力與薪資所得不成正比而苦思其他賺錢之道。
開場就讓我們看到她還參與醫學人體臨床實驗的辛苦，把一根管子放到胃裡提供顯影拍攝。觀眾光看都覺得不舒服了，更何況是當事者，這樣才能讓觀眾理解她為何會參與「睡美人」計畫。只要喝下特條調茶飲就會昏迷不醒，中間不省人事過程就是陪一些性功能障礙的老年人猥褻。該片去年在坎城引起極大爭議，而且坎城的媒體向來愛恨分明，不喜歡就噓聲四起，這片就是被噓的那部代表。而女主角艾蜜莉布朗寧為戲犧牲不小，三點全露還在床上任人擺佈。但影展電影被噓也代表爭議度高，越禁忌越甜蜜，也越有人想放膽挑戰觀影極限，看看到底多異色多變態。
有人影片被噓爆，自然也有影片掌聲如雷。前年的坎城競賽片《最後的美麗》(Biutiful)就拜男主角哈維巴登的過人演技，與導演Alejandro González Iñárritu的超現實技法成就一部魔幻寫實電影。故事敘述Uxbal(哈維巴登飾)是一位穿梭在底層百姓及非法移民者之間的中介人，他同時還因為能看得見亡靈，於是身兼多職，要完成各個為生活辛苦奔波賣命者的期許，還要達成亡者對生者的訊息溝通。同時，他還要搞定婚姻觸礁的無言結局。哈維巴登是西班牙最接近神的演員，任何角色在他身上都能悠然自得，發揮出屬於自己的戲味及角色深度，拿下坎城影帝絕非意外。(相對之下，威尼斯影展常出產意外影帝….)
最後一部和坎城影展主競賽單元有關的，其實就是芬蘭電影獲獎常客阿基郭利斯馬基的《溫心港灣》(Le Havre)。阿基過去入圍坎城四次，曾以《沒有過去的男人》抱走一座評審團大獎(相當於第二名)。他電影裡永遠關懷弱勢，但你絕對不會從他電影裡看出任何同情眼光。相反地，他讓你看到這些小人物的悲喜劇故事。他們自得地用專屬於他們的一套方式生存著，這群小人物不喪志、不灰心地，用樂觀思維解決他們的無力困境。這就是阿基在他電影裡一貫的命題手法。《溫心港灣》到法國取景，拍攝一位收入微薄的擦鞋匠協助一位偷渡小孩的故事。片中阿基的影像風格照樣搭配著濃烈豔色的組合，而筆者總覺得他的故事節奏常與背景配色有著詭異的反差對比。本片同時也獲得當年坎城影展的費比西影評人獎。
有趣的是，可以與《溫心港灣》相互觀看的，則是比利時三人組－多明尼克阿寶（Dominique Abel）、費歐娜戈登（Fiona Gordon）以及布魯諾羅米（Bruno Romy）合作的《雲端求愛記》(The Fairy)，之前在金馬影展映演時譯為《愛上仙女的男人》。本片同時也是坎城影展會外賽的導演雙週開幕片。這故事更玄奇了，一位旅館夜班員工多姆遇上了自稱仙女的費歐娜給他三個願望，這看似猶如詐騙集團的話術竟然還成真，多姆真的得到他許的前兩個願望，只可惜他一直想不出來第三個願望該許什麼？全片主題其實和阿基電影裡的角色很神似，但本片有著更天馬行空的瘋狂荒謬設定。讓你不得不佩服這三位比利時怪咖組合，竟然可以想出這種劇本。
《人妻衝衝衝》(Where Do We Go Now？)當年入選坎城影展一種注目單元，該片同時也是多倫多影展觀眾票選最佳影片。近年多倫多影展觀眾票選出來的影片都非常有市場親和力，不會讓觀眾覺得沉悶難理。故事敘述一個村落裡常因宗教衝突而讓雙方對立，一群篤信穆斯林教的人妻們，決定請來一群脫衣舞孃轉移村落裡愛好爭戰男性的注意力。故事會有這種離譜設定並非空穴來風，畢竟，「性」確實是最花枝招展的腎上腺素聯盟，男人很難招架這種視覺誘惑。
男人對性無法招架，其實女性也是。由瑞秋懷茲主演的《深海謎情》就敘述了一位中年熟女如何梳理自己的慾望，正當她忠實地迎接內心所屬的真命天子時，她得想辦法處理乏善可陳的婚姻關係。簡單講這是一位講妻子如何外遇的成長日記，有別於過往我們看到的都是以男性角度出發的第三者故事。全片攝影與色調設定地非常溫文儒雅，瑞秋懷茲再度讓她的性感肉體大方展示，但以男性觀眾而言，或許會對她的任性蠻橫覺得無所適從。
女人心，海底針，每一個女人都是一座「深海謎情」。
按註：坎城電影節（法語：Festival de Cannes）是一個1939年開始，於法國南部城市所舉辦的國際級影展。它是國際上最具影響力的影展之一，與德國的柏林影展、義大利的威尼斯影展、加拿大的多倫多國際電影節，以及捷克的卡羅維發利影展合稱為世界五大影展；又與柏林影展、威尼斯影展，以及俄國的莫斯科影展並稱世界四大藝術電影展。
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